thumbnail_ti105535.jpg

ti105535.jpg

Kinoprogramm

täglich mit Filmen aller Genres, Programmreihen &amp; Festivals

large_20230524_Filmhaus_MiniFilmclubDSC_6865-Verbessert-NR_c_Doerthe_Boxberg_c_Doerthe_Boxberg.jpg

medium_20230524_Filmhaus_MiniFilmclubDSC_6865-Verbessert-NR_c_Doerthe_Boxberg_c_Doerthe_Boxberg.jpg

small_20230524_Filmhaus_MiniFilmclubDSC_6865-Verbessert-NR_c_Doerthe_Boxberg_c_Doerthe_Boxberg.jpg

thumbnail_20230524_Filmhaus_MiniFilmclubDSC_6865-Verbessert-NR_c_Doerthe_Boxberg_c_Doerthe_Boxberg.jpg

20230524_Filmhaus_MiniFilmclubDSC_6865-Verbessert-NR_c_Doerthe_Boxberg_c_Doerthe_Boxberg.jpg

Familien&nbsp;sonntag

und weitere Angebote der Filmbildung

large_Filmhaus_DSC_6651 SEM 1.JPG

medium_Filmhaus_DSC_6651 SEM 1.JPG

small_Filmhaus_DSC_6651 SEM 1.JPG

thumbnail_Filmhaus_DSC_6651 SEM 1.JPG

Filmhaus_DSC_6651 SEM 1.JPG

Vermietung

<ul><li>Büros - Seminarräume - Foyer - Kino</li></ul>

large_7. Productfoto 16-9 Cinevillepas – Iris Duvekot, 2023.jpg

medium_7. Productfoto 16-9 Cinevillepas – Iris Duvekot, 2023.jpg

small_7. Productfoto 16-9 Cinevillepas – Iris Duvekot, 2023.jpg

thumbnail_7. Productfoto 16-9 Cinevillepas – Iris Duvekot, 2023.jpg

7. Productfoto 16-9 Cinevillepas – Iris Duvekot, 2023.jpg

Ins Kino - so oft Du willst!

&nbsp;Meeting other filmmakers in Cologne can be a bit daunting when you’re not a native speaker. To connect, network and share ideas, we started a monthly english-language meetup for film professionals and students. Our goal is to provide a relaxed and welcoming environment for all english-speaking filmmakers in Cologne. Everybody is welcome. So grab a drink and some snacks and let’s talk film!&nbsp;&nbsp;Where: Filmhaus foyer (Maybachstr. 111, 50670 Köln)&nbsp;When: monthly, every second Tuesday, 17:00h to 20:00h&nbsp;&nbsp;Free entry

large_intStammtisch.jpg

medium_intStammtisch.jpg

small_intStammtisch.jpg

thumbnail_intStammtisch.jpg

intStammtisch.jpg

Filmmakers Meetup (English-speaking)

&nbsp;Im Rahmen unserer Programmreihe KINO AUS POLEN, zeigen wir heute den Film: “Trzeba zabić tę miłość – Diese Liebe muss man töten”. Ein Klassiker von Regisseur Janusz Morgenstern.&nbsp;Der von Martin Scorsese als Meisterwerk bezeichnete Film (Masterpieces of Polish Cinema) erzählt von der Liebe der angehenden Studenten Magda und Andrzej, die an der Realität der kommunistischen Gesellschaft Polens Anfang der 70er Jahre scheitert. Einerseits ist diese Tragikomödie sehr mit dieser Zeit verflochten, andererseits zeigt sie ein universelles Phänomen: den inneren Bruch eines Menschen, die Desillusionierung einer jungen Generation, die mit den Zuständen und Nöten der Gesellschaft konfrontiert wird. Morgenstern ist ironisch, lyrisch, abgeklärt, doch immer liebevoll zu seinen Figuren.&nbsp;Einführung mit anschlißendem Filmgespräch, sowie polnischen Snacks&nbsp;Moderation: &nbsp;Margaux Kier

large_Trzeba zabic te milosc2.png

medium_Trzeba zabic te milosc2.png

small_Trzeba zabic te milosc2.png

thumbnail_Trzeba zabic te milosc2.png

Trzeba zabic te milosc2.png

Der von Martin Scorsese als Meisterwerk bezeichnete Film (Masterpieces of Polish Cinema) erzählt von der Liebe der angehenden Studenten Magda und Andrzej, die an der Realität der kommunistischen Gesellschaft Polens Anfang der 70er Jahre scheitert.Einerseits ist diese Tragikomödie sehr mit dieser Zeit verflochten, andererseits zeigt sie ein universelles Phänomen: den inneren Bruch eines Menschen, die Desillusionierung einer jungen Generation, die mit den Zuständen und Nöten der Gesellschaft konfrontiert wird. Morgenstern ist ironisch, lyrisch, abgeklärt, doch immer liebevoll zu seinen Figuren.Drehbuch: Janusz GłowackiMusik: Bohdan MazurekKamera: Zygmunt Samosiuk

Trzeba zabic Plakat.png

Trzeba zabić tę miłość – Diese Liebe muss man töten

In Koperation mit Europolis Köln e.V.Gefördert von: Generalkonsulat der Republik Polen, Kulturamt der Stadt Köln

&nbsp;Filme, Texte und Musik zum 80. Jahrestag der Kapitulation: Neben Kurzfilmen, in denen der Filmemacher Michael Kuball Bilder aus den letzten Jahren des Zweiten Weltkriegs aus europäischen Amateurfilmen zeigt und die teilweise mit Live-Musik begleitet werden, erzählen Autoren wie Primo Levi in Tonaufnahmen über ihre Kriegserlebnisse (<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/filme-texte-und-musik" target="_blank" rel="noopener noreferrer">16.5, 20:00 Uhr</a>).&nbsp;Außerdem zu sehen ist Kuballs Langfilm „Geliebtes Leben – Soul of a Century“, in dem er Arbeiten von 39 Hobby-Filmern zu einem Stück kollektiver Erinnerung montiert – ein Filmtagebuch der Zeit von 1910 bis 1980 (<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/geliebtes-leben-soul-of-a-century" target="_blank" rel="noopener noreferrer">17.5, 17:00 Uhr</a>).&nbsp;beide Programme werden von Michael Kuball persönlich präsentiert

large_Boogie Woogie Victory © La camera Stylo(3).jpeg

medium_Boogie Woogie Victory © La camera Stylo(3).jpeg

small_Boogie Woogie Victory © La camera Stylo(3).jpeg

thumbnail_Boogie Woogie Victory © La camera Stylo(3).jpeg

Boogie Woogie Victory © La camera Stylo(3).jpeg

&nbsp;Ein Projekt von Geremia Carrara gefördert von der Stadt Köln

Boogie Woogie Victory

Feministisches Kurz- und Langfilmprogramm mit gemeinsamem EssenFilmhaus Köln | 18.05.2025 | 12 – 17 Uhr&nbsp;Am 18. Mai lädt das Kinotrop-Projekt ins Filmhaus Köln ein – zum gemeinsamen Filmschauen, einem geteilten Essen und offenen Austausch. Kommt mit uns ins Gespräch über die Geschichten auf der Leinwand, über uns als Publikum und darüber, was Kino heute sein kann. Das feministische Filmprogramm widmet sich Fragen von Sichtbarkeit und Unsichtbarkeit, Bewegung und Präsenz von Körpern im öffentlichen Raum, dem Erproben solidarischer Praktiken sowie der Macht des (filmischen) Blicks. Die Veranstaltung wird von einer Ausstellung begleitet, in der Fotografien und Audioausschnitte aus Gesprächen über das Kino von morgen zum Weiterdenken anregen.Kinotrop versteht sich als ein Reparaturlabor, das Kino als Ort kollektiven Erlebens befragen und darin neue Formen des Zusammenseins erproben möchte.&nbsp;PROGRAMMKurzfilmprogramm - 12:00 Uhr Subjektitüde | Helke Sander | 1966 | 4’ | OmengU Barbès | Randa Maroufi | 2019 | 6’ | ohne Dialog Scaring Women at Night | Karimah Zakia Issa | 2022 | 10’ | OmengU And Me, I’m Dancing Too | Mohammad Valizadegan | 2023 | 21’ | OmengU Ours | Morgane Frund | 2022 | 19’ | OmengUMittagessen - 14:00&nbsp;UhrBorn in Flames - 15:00 Uhr&nbsp; Lizzie Borden | 1983 | 80’ | OmU&nbsp;&nbsp;TICKETSEintritt 3 € - 9 €&nbsp; |&nbsp; Mittagessen inklusive, solange der Vorrat reicht (vegan). <a href="https://rausgegangen.de/events/kinotrop-0/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Tickets über rausgegangen.de</a>&nbsp;WEITERE INFOSKuration und Text: Isabel Beisiegel, Isabel Lehnen, Rejana Rempfer Audiovisuelle Ausstellung: Pia Marie Schmidt, Svenja Schulte Veranstaltungskoordination und Catering: Nils Duesing&nbsp;

large_Key Visual.jpg

medium_Key Visual.jpg

small_Key Visual.jpg

thumbnail_Key Visual.jpg

Key Visual.jpg

Kinotrop

&nbsp;Barbara Morgenstern, Pionierin des lyrischen Elektro-Pop, arbeitet an einem neuen Album. In ihrer Wohnung entstehen erste Texte und Harmonien. Bei den Proben mit ihrer Band feilt sie an Arrangements. Mit zugewandtem, ruhigem Blick begleitet Sabine Herpich Morgensterns künstlerischen Arbeitsprozess von den ersten intuitiven Ideen bis zur Live-Performance. Wie nebenbei entwickelt sich so das intime Porträt einer Künstlerin, für die Musik Rückzugsort, Trost und Freundschaft ist.&nbsp;Die Regisseurin Sabine Herpich ist am 20.05. zu Gast zum Filmgespräch.

large_BarbaraMorgenstern_Presse_01_c_SabineHerpich.jpg

medium_BarbaraMorgenstern_Presse_01_c_SabineHerpich.jpg

small_BarbaraMorgenstern_Presse_01_c_SabineHerpich.jpg

thumbnail_BarbaraMorgenstern_Presse_01_c_SabineHerpich.jpg

BarbaraMorgenstern_Presse_01_c_SabineHerpich.jpg

Barbara Morgenstern, Pionierin des lyrischen Elektro-Pop, arbeitet an einem neuen Album. In ihrer Wohnung entstehen erste Texte und Harmonien. Bei den Proben mit ihrer Band feilt sie an Arrangements. Es folgen die Aufnahmen in den legendären Berliner Hansa-Studios, Pressefotos, die Gestaltung des Plattencovers, ein erstes Musikvideo, die Tourplanung. Im Hintergrund gibt es Fragen: Wie experimentell darf das Album werden, wie politisch soll es sein, in welchem Format kann es live präsentiert werden? Am Ende steht Morgenstern auf der Bühne, um das erste Mal für ihre Fans die neuen Lieder zu spielen, die Lieder von „In anderem Licht“.Mit zugewandtem, ruhigem Blick begleitet die Regisseurin Sabine Herpich („Kunst kommt aus dem Schnabel wie er gewachsen ist“) in ihrem Film Morgensterns künstlerischen Arbeitsprozess von den ersten intuitiven Ideen bis zur Live-Performance. Die Entstehung des Albums gelingt, weil die einzelnen Stimmen aufeinander hören. Wie nebenbei entwickelt sich so das intime Porträt einer Künstlerin, für die Musik Rückzugsort, Trost und Freundschaft ist – und das Mittel der Wahl, um über die eigene Position in der Welt nachzudenken. Ein Film über die Liebe zur Sache.

morgenstern_plakat_rgb_150mm_1.jpg

Barbara Morgenstern und die Liebe zur Sache

Kölner Kino Nächte 2025&nbsp;Die KÖLNER KINO NÄCHTE - das Fest der Kölner Kinos, Filminitiativen, Filmfestivals, Verleiher, Kultureinrichtungen und Hochschulen findet vom 22. - 25. Mai 2025&nbsp;zum 17. Mal statt! Erneut gibt es ein gemeinsames, breitgefächertes Filmprogramm aus Previews und Premieren mit Gästen, Filmklassikern, Filmreihen und Kurzfilmen.Insgesamt habt ihr die Wahl zwischen 40 Filmen an 11 verschiedenen Spielorten, die in der ganzen Stadt verteilt sind.&nbsp;Mit dem <a href="https://t.rausgegangen.de/tickets/kolner-kino-nachte-2025?preview=336b13b7de2a9d7f1f3337be4a249458f1a18ae4c420ae8ed7a7eff3941e24cc">Kombiticket</a> für 20,-€&nbsp;(inkl. VVK Gebühr) gibt es die Möglichkeit alle Filme 40 Filme mit einem Ticket zu sehen!&nbsp;&nbsp;Zum Auftakt im Filmhaus gibt es diesmal einen Stummfilm-Abend mit Live-Musik: Das Ensemble Ton Ab!, mit Rolf Springer &amp; Jan Tengeler, begleitet „<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/stummfilme-von-hans-richter-mit-live-musik" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Filme von Hans Richter</a>“ aus den Jahren 1928 bis 1951 (22.5., 20 h).&nbsp;Das Filmnetzwerk LaDOC zeigt in Anwesenheit der Regisseurin den Dokumentarfilm „<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/reproduktion" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Reproduktion</a>“, in dem Katharina Pethke Mutterschaft und Kunst, Hintergründe weiblicher Künstlerkarrieren und gesellschaftliche Hürden erforscht (23.5., 18.15 h).&nbsp;„<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/this-is-ballroom-salao-de-baile" target="_blank" rel="noopener noreferrer">This Is Ballroom</a>“, ein Dokumentarfilm von Juru und Vitã, führt uns durch die pulsierende Ballroom-Kultur von Rio de Janeiro (23.5., 21 h).&nbsp;Das Institut français präsentiert „<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/l-histoire-de-souleymane" target="_blank" rel="noopener noreferrer">L’histoire de Souleymane</a>“ von Boris Lojkine, die Geschichte eines jungen Guineers, der illegal als Essenskurier arbeitet und in Frankreich Asyl beantragen möchte (24.5., 19 h).&nbsp;&nbsp;Und „Architektur und Film“ wirft mit „<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/robin-hood-gardens" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Robin Hood Gardens</a>“ von Thomas Beyer &amp; Adrian Dorschner einen Blick auf die Geschichte des gleichnamigen, brutalistischen Sozialwohnungsbauprojekts in London (25.5., 17 h).&nbsp;Wer entscheidet, was normal ist? „<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/how-to-be-normal-and-the-oddness-of-the-other-world" target="_blank" rel="noopener noreferrer">How to Be Normal and the Oddness of the Other World</a>“ ist eine melancholische und doch unbeschwerte Erkundung von Identität, Familie und Selbstfindung am Beispiel einer jungen Frau auf der Suche nach innerem Gleichgewicht und Sinn in einer unkontrollierbaren Welt (24.5., 17 h).&nbsp;Weitere Programmpunkte unter „<a href="https://www.koelner-kino-naechte.de/2025/start/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">www.koelner-kino-naechte.de</a>“&nbsp;Hinweis !!! Die Veranstaltung: „Filmfestival Cologne Preview“, ursprünglich geplant am Sa.: 24.05. um 21 Uhr bei uns im Filmhaus, wurde verschoben auf 21:30 Uhr und findet im <a href="https://www.filmforumnrw.de/Start" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Filmforum NRW </a>statt.&nbsp;

large_16.png

medium_16.png

small_16.png

thumbnail_16.png

16.png

Kölner Kino Nächte 2025

FamiliensonntagIhr wolltet schon immer Mal die Welt auf den Kopf stellen? Das geht mit einer Camera Obscura. Wir schauen uns an, wie Lichtstrahlen durch ein kleines Loch ein Objekt an die Rückwand eines Raums oder eines kleinen Schuhkartons projizieren. Daran anschließend basteln wir unsere eigenen kleinen Kameras. Außerdem sehen wir einige der ersten Filme der Filmgeschichte.Foto: wikimedia commons

large_001_a01_camera_obscura_abrazolas.jpg

medium_001_a01_camera_obscura_abrazolas.jpg

small_001_a01_camera_obscura_abrazolas.jpg

thumbnail_001_a01_camera_obscura_abrazolas.jpg

001_a01_camera_obscura_abrazolas.jpg

Camera Obscura

&nbsp;Der Bielefelder Insektizid-Hersteller Hans-Dietrich Reckhaus und die Schweizer Künstler Frank und Patrik Riklin planen eine Aktion der etwas anderen Art: „Fliegen retten in Deppendorf“. Sie stiften mit dieser umstrittenen Idee Sinn und Gemeinschaft. Aber irgendwo hört jeder Spaß auf… . Eine Geschichte voller Ambivalenz, Absurdität und Menschlichkeit!&nbsp;EINE DOKUMÖDIE, SO WAHR UND ABSURD, WIE MAN SIE NICHT BESSER ERFINDEN KÖNNTE&nbsp;DER UNTERNEHMER DAS DORF UND DIE KÜNSTLER startet im Verleih von Real Fiction am 29. Mai 2025 bundesweit im Kino.&nbsp;Die Filmemacher Marcelo Busse und Julia Suermondt stellen den Film zusammen mit Frank und Patrik Riklin sowie Hans-Dietrich Reckhaus und weiteren Mitwirkenden persönlich im Rahmen dieser Preview vor.

medium_der-unternehmer-das-dorf-und-die-kuenstler-pressefoto-10-busse-film_orig.jpg

small_der-unternehmer-das-dorf-und-die-kuenstler-pressefoto-10-busse-film_orig.jpg

thumbnail_der-unternehmer-das-dorf-und-die-kuenstler-pressefoto-10-busse-film_orig.jpg

der-unternehmer-das-dorf-und-die-kuenstler-pressefoto-10-busse-film_orig.jpg

Ein Unternehmer und zwei Konzeptkünstler planen in Deppendorf eine Aktion der etwas anderen Art. Ein schnöder Werbegag? Instrumentalisierung? Oder die mitreißende Kraft der Kunst? Jedenfalls stiftet die umstrittene Idee Sinn und Gemeinschaft. Aber irgendwo hört jeder Spaß auf…2012 hatten die Schweizer Künstler Frank und Patrik Riklin mit dem Bielefelder Insektizid-Hersteller Hans-Dietrich Reckhaus ihre gemeinsame Kunstaktion „Fliegen retten in Deppendorf“ minutiös geplant und dokumentiert, eigentlich, um selbst einen Film zu machen. Daraus war nichts geworden, und nun lag das Material seit zehn Jahren brach.Die Filmemacher Marcelo Busse und Julia Suermondt waren verwundert und fasziniert von den Aufnahmen – und erkannten ihr Potenzial, zu etwas ganz anderem zu werden als Eigendarstellung. Ihre Idee war, die Geschichte in ihrer ganzen Ambivalenz, Absurdität, aber auch Menschlichkeit darzustellen, ohne zu bewerten und Partei zu ergreifen.

der unternehmer das dorf und der künstler.png

Der Unternehmer, das Dorf und die Künstler

Für die Dauer eines Films findet sich im Kino ein Publikum. Es teilt eine gemeinsame Filmerfahrung. Doch wie die einzelnen Zuschauer*innen die gezeigten Filme wahrnehmen, welche Gedanken, Gefühle oder Erinnerungen sie dabei nachgehen, bleibt oft im Verborgenen. Filmgespräche können einen Raum bieten, um nach einer Versprachlichung von diesen filmischen Erfahrungen zu suchen.Darüber hinaus begegnen sich im Filmgespräch unterschiedliche Blickweisen. Im besten Fall tragen diese Begegnungen dazu bei, die eigenen Wahrnehmungsmuster zu befragen und in Bewegung zu bringen.Wie können Filmvermittler*innen Gesprächsräume schaffen, die unterschiedliche Menschen anregen, ihre Sichtweisen zu formulieren und miteinander über den Film in Beziehung zu treten?Die eintägige Fortbildung sucht den Austausch zu diesen Fragen. Der Schwerpunkt liegt dabei auf dem Dokumentarfilm. Inhaltlich beschäftigen wir uns mit- der diskriminierungskritischen und inklusiven Gestaltung von Gesprächsräumen- der Rolle und Haltung der Moderation in Filmgesprächen- möglichen Fragetechniken- dem spezifischen Zugang zum Dokumentarfilm.Diese Themenfelder erkunden wir sowohl theoretisch als auch praktisch mit kurzen Übungen.DAUER 10:30 - 18:30 UhrREFERENTINNEN&nbsp; Katja Lell, Filmvermittlerin Mirjam Baumert, Filmhaus Köln, Filmbildung und AtelierKOSTENBEITRAG 25,- € + MwSt.&nbsp;ANMELDUNG&nbsp; über filmbildung@filmhaus-koeln.de &nbsp;VERANSTALTUNGSORT&nbsp; Filmhaus Köln, Maybachstr. 111, 50670 Köln, Seminarraum 2Eine Kooperations des Filmhaus Köln mit der dfi - dokumentarfilminitiative im Filmbüro NW im Rahmen des Projekts DOKFENSTER. Das DOKFENSTER wird gefördert vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und dem Kulturamt der Stadt Köln.&nbsp;Foto: dfi / Conny Beissler

large_dokfenster-4.jpg

medium_dokfenster-4.jpg

small_dokfenster-4.jpg

thumbnail_dokfenster-4.jpg

dokfenster-4.jpg

Über Dokumentarfilme sprechen

&nbsp;Die&nbsp;meisten Filme, die wir heute auf Tablets, auf dem Monitor oder auch im Kino sehen, bestehen aus ganz vielen kleinen Kästchen, aus sogenannten Pixeln. An diesem Familiensonntag schauen wir uns Filme an, die von Kästchen handeln oder in denen die kleinen Qaudrate sichtbar sind. Im Anschluss stellen wir Bilder aus Kästchen her - auf Papier und mit Bügelperlen. Außerdem machen wir ein Experiment mit einem Monitor und Klopapierrollen.&nbsp;ALTER ab 6 Jahren&nbsp;FILME Všmš, Nela Gluhak, 2025, KROu.a. &nbsp;

medium_vlcsnap-2025-05-09-11h36m24s153.png

small_vlcsnap-2025-05-09-11h36m24s153.png

thumbnail_vlcsnap-2025-05-09-11h36m24s153.png

vlcsnap-2025-05-09-11h36m24s153.png

Pixel und andere Kästchen

+++ Foyer Mo. bis Fr. ab 12 Uhr geöffnet +++ Sa. & So. 30 Min vor Programmbeginn

medium_Keyimage_Header(1)___frontend-16x9_1024_576.jpg

small_Keyimage_Header(1)___frontend-16x9_1024_576.jpg

thumbnail_Keyimage_Header(1)___frontend-16x9_1024_576.jpg

Keyimage_Header(1)___frontend-16x9_1024_576.jpg

<a href="https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSf-9jtv40E_M1IW-ZwUnvDUa-kQ4RU78Dl4rwmYx7iMNehzwQ/viewform?usp=preview">Bewerbung bis zum 31.05.2025</a>&nbsp;SİNEMAplural baut auf der Praxis von <a href="https://SİNEMA TRANSTOPIA" target="_blank" rel="noopener noreferrer">SİNEMA TRANSTOPIA</a> auf und zielt darauf ab, Perspektiven der Filmvermittlung in Deutschland zu erweitern, neue Zugänge und Blickwinkel zu schaffen sowie innovative, diversitätsorientierte und machtkritische Ansätze zu entwickeln. Dabei soll unterrepräsentiertes und vernachlässigtes Wissen sowohl aktiviert als auch methodisch angewendet werden. Es werden Ansätze und Strategien der Filmvermittlung sowie der künstlerisch-kuratorischen Arbeit hinsichtlich zukunftsfähiger Formate gemeinsam erarbeitet, diskutiert und in Praxisprojekten erprobt. &nbsp;Wer kann sich bewerben? Das Programm richtet sich an BIPoC und/oder Menschen mit Migrationsgeschichte. Interesse an Filmvermittlung sowie die verbindliche Teilnahme an allen Terminen sind Voraussetzung. Bewerber*innen sollten die Motivation mitbringen, ein eigenes Vermittlungsprojekt zu entwickeln und umzusetzen. &nbsp;Wie läuft das Fellowship ab? Das Fellowship-Programm findet über den Zeitraum von neun Monaten in sechs Wochenend-Modulen mit theoretischen und praktischen Inputs zu verschiedenen Schwerpunkten in Berlin statt, sodass es neben anderen Verpflichtungen absolviert werden kann. Das Praxisprojekt wird parallel in den Projekt-Kolloquien in enger Beratung mit den Projektcoaches und unter Einbindung von Kooperationspartner*innen bzw. gesellschaftlichen Gruppen entwickelt und im Sinema Transtopia umgesetzt. Die ausgewählten Fellows verpflichten sich verbindlich, an allen Terminen teilzunehmen.&nbsp;<a href="https://sinematranstopia.com/de/un-learning/sinema-plural/open-call" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Weitere Infos auf der Website von SİNEMA TRANSTOPIA</a>.

SİNEMAplural Fellowship

large_https://tobis.de/fileadmin/_processed_/b/6/csm_02_MK_f24814e49b.jpg

medium_https://tobis.de/fileadmin/_processed_/b/6/csm_02_MK_f24814e49b.jpg

small_https://tobis.de/fileadmin/_processed_/b/6/csm_02_MK_f24814e49b.jpg

thumbnail_https://tobis.de/fileadmin/_processed_/b/6/csm_02_MK_f24814e49b.jpg

https://tobis.de/fileadmin/_processed_/b/6/csm_02_MK_f24814e49b.jpg

Zum Start seines neuen Films zeigen wir im April und Mai vier Filme aus dem umfangreichen Werk von Wes Anderson: <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/the-royal-tenenbaumes" target="_blank" rel="noopener noreferrer">The Royal Tenenbaums (USA 2001 • 108' • engl. OV) | 26.4. &amp; 30.4.)</a> mit dem kürzlich verstorbenen Gene Hackman in einer seiner letzten Hauptrollen; <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/rushmore" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Rushmore (USA 1998 • 98' • engl. OV | 13.5. &amp; 14.5.)</a>, Andersons zweiter Langfilm &amp; die beiden modernen Klassiker <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/moonrise-kingdom" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Moonrise Kingdom (USA 2012 • 95' • OmU | 17.5 &amp; 19.5.)</a> und <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/asteroid-city" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Asteroid City (USA 2023 • 105' • OmU | 27.5. + 28.5.)</a>&nbsp; &nbsp;

Wes Anderson Special

large_goEast_2025_Visual.jpg

medium_goEast_2025_Visual.jpg

small_goEast_2025_Visual.jpg

thumbnail_goEast_2025_Visual.jpg

goEast_2025_Visual.jpg

Das Filmhaus lädt Studierende ein, gemeinsam zum goEast Filmfestival in Wiesbaden zu fahren. Dort besuchen wir das Festival, sichten Filme und diskutieren sie im Anschluss. Aus dem Programm bringt die Gruppe dann zwei Filme nach Köln mit und präsentiert sie dem Publikum des Filmhaus.In Wiesbaden treffen sich jährlich Cineast*innen und Filmschaffende, um Filme aus Ost- und Mitteleuropa zu schauen. An sieben Festivaltagen präsentiert goEast die Vielfalt des mittel- und osteuropäischen Filmschaffens: aktuelle Tendenzen, neue Positionen und filmhistorische Raritäten, immer auch im Kontext gesellschaftspolitischer, filmästhetischer und -theoretischer Debatten. Wichtige und viel diskutierte Themen sind dabei europäische Identität(en) und die tiefgreifenden Transformationsprozesse der kulturell und politisch vielfältigen Fokusregion des Festivals. goEast legt nach der ersten Dekade seines Bestehens verstärkt den Fokus auf transkulturelle Perspektiven und greift globale Themen auf.Jedes Jahr gibt es ein Symposium. Dieses Jahr läuft es unter dem Arbeitstitel OMAS, BABAS, BABUSHKAS – GENDER &amp; AGEING IM EUROPÄISCHEN KINO.Bereits im letzten Jahr reiste eine Gruppe von Studierenden des Slavischen Instituts zum Festival und brachte zwei Filme nach Köln mit. Auch dieses Mal bietet das Filmhaus eine Exkursion zum Festival an.&nbsp;TEILNAHME Eingeladen sind alle Studierende folgender Fachrichtungen: Film-, Medienwissenschaften, Osteuropa Studien, Gender Studies, Slawistik oder vergleichbarer Studiengänge. Es können maximal 14 Studierende teilnehmen. Wir brauchen aber mindestens eine Gruppe von neun festen Anmeldungen, damit der Sonderpreis für die Akkreditierung gilt.KOSTEN 20,- € für die Akkreditierung Unterbringung, Verpflegung und Anfahrt: Selbstzahler*innen.&nbsp; Alle Teilnehmenden, die sich an der Veranstaltung im Filmhaus beteiligen, erhalten eine Aufwandsentschädigung von 40,- €.TERMINE 7. April 15-17 Uhr | Kennenlernen, Programmplanung und Organisatorisches 23.-27. April | Festival 5. Mai, 15-17 Uhr | Veranstaltungsplanung, Einladung von Gästen und Öffentlichkeitsarbeit 12. Mai, 15-17 Uhr | Moderationsworkshop 19. Mai, 15-17 Uhr | Moderationsübung + Feinplanung 2. Juni, 15-17 Uhr | Moderationsübung + Feinplanung 10. Juni, 19:30 | Filmveranstaltung 17. Juni, 19:30 | Filmveranstaltung 23. Juni, 15-17 Uhr | AuswertungstreffenFür die Projektteilnahme sind alle Termine verpflichtend.&nbsp;ANMELDUNG Wenn ihr Interesse habt, schicke uns bitte eine Mail mit Eurer Immatrikulationsbescheinigung an filmbildung@filmhaus-koeln.de. Dann erhaltet ihr einen Zahlungslink für die 20 €.&nbsp;Anmeldeschluss ist der 28. März.FRAGEN Mirjam Baumert, 0221-33770512 baumert@filmhaus-koeln.deREFERENTINNEN und EXKURSIONSBEGLEITUNG Mirjam Baumert, Referentin für kulturelle Bildung, Filmhaus Köln Emina Faljić, Kuratorin bei Mimosa e.V. und KFFK/Kurzfilmfestival Köln, sowie Veranstaltungsbetreuung und Öffentlichkeitsarbeit im Filmhaus Köln

Exkursion und Nachlese: goEast Filmfestival

large_Zimmer_Bild_CC.jpeg

medium_Zimmer_Bild_CC.jpeg

small_Zimmer_Bild_CC.jpeg

thumbnail_Zimmer_Bild_CC.jpeg

Zimmer_Bild_CC.jpeg

<h4>Fotofilme selbst gestalten &nbsp;</h4>Osterferienprojekt&nbsp;Mit wie vielen Menschen lebst Du in einer Wohnung? Auf wieviel Quadratmeter? Hast Du einen Raum für Dich? Wichtige Fragen, die beeinflussen, wie du dich entfalten kannst und ob Du Platz hast deinen eigenen Ideen nachzugehen, aber auch gesellschaftliche Fragen, die Themen wie Ungleichheit und Verteilung von Wohlstand berühren. Die englische Autorin Virginia Woolf ging so weit zu sagen, dass ein Zimmer für sich alleine die Voraussetzung dafür sei, dass eine Frau künstlerisch tätig sein kann.&nbsp;&nbsp;In dem Osterferienangebot beschäftigen wir uns mit Euren persönlichen Erfahrungen rund um das Thema „Wohnen“ und erstellen dazu gemeinsam einen Fotofilm aus Euren mitgebrachten Bildern. Diesen zeigen wir im Anschluss vor Publikum im Kino.Die Filme aus dem letzten Jahr könnt ihr <a href="https://filmhaus-koeln.de/project/ein-zimmer-fuer-sich-allein" target="_blank" rel="noopener noreferrer">hier</a> anschauen.&nbsp;Ein Angebot für Jugendliche zwischen 12 und 14 Jahren&nbsp;BEGLEITUNG Claudia Sárkány, Filmemacherin und Vermittlerin Viktoria Gurina, Filmemacherin und Vermittlerin TERMINE 22.- 25. April 2025, jeweils 10:00 – 16:00 Uhr 10. Mai 2025 Filmvorführung im Kino, 15:00 - 18:00 UhrORT Filmhaus Köln, Maybachstr. 111, 50670 KölnESSEN In der Mittagspause möchten wir ein warmes Essen zur Verfügung stellen. Das kann leider nicht über die Förderung abgedeckt werden. Der kostendeckende Beitrag für alle Tage wäre 30,- €. Wenn Ihnen mehr zur Verfügung steht, bitten wir Sie einen Solidarbeitrag zu geben, damit auch Kinder teilnehmen können, deren Eltern das nicht zahlen können.Sollte dann Geld übrig bleiben, finanzieren wir darüber Verpflegung für den Abschlussnachmittag.NACHFRAGEN Mirjam Baumert <a href="mailto:filmbildung@filmhaus-koeln.de">filmbildung@filmhaus-koeln.de</a> 0221- 33770512ANMELDUNG Per Mail an <a href="mailto:filmbildung@filmhaus-koeln.de">filmbildung@filmhaus-koeln.de</a> Bis zum 10. April &nbsp;Bild: Pixabay

Noch freie Plätze: Osterferienangebot

medium_anora.jpg

small_anora.jpg

thumbnail_anora.jpg

anora.jpg

Vor und nach der Verleihung der 97. Academy Awards in Los Angeles in der Nacht von 2. auf den 3. März zeigen wir einige der nominierten - und später vielleicht ausgezeichneten - Filme in unserem Kinoprogramm: &nbsp;<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/the-brutalist" target="_blank" rel="noopener noreferrer">The Brutalist (GB/USA 2024 • 215‘ (mit Pause) • OmU • Regie: Brady Corbet) | 21.2. - 5.3.&nbsp;</a>&nbsp;<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/emilia-perez" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Emilia Peréz (F/B/MEX/USA 2024 • 132‘ • OmU • Regie: Jacques Audiard) | 27.2. - 8.3.</a>&nbsp;<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/anora" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Anora (USA 2024 • 137‘ • OmU • Regie: Sean Baker) | 27.2. - 4.3.</a>&nbsp;<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/konklave" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Konklave (USA/GB 2024 • 120‘ • OmU • Regie: Edward Berger) | 2.3. - 11.3.</a>

Oscars Special 

large_3www2_24-1-scaled.jpg

medium_3www2_24-1-scaled.jpg

small_3www2_24-1-scaled.jpg

thumbnail_3www2_24-1-scaled.jpg

3www2_24-1-scaled.jpg

Zur gleichnamigen Ausstellung im <a href="https://museenkoeln.de/ns-dokumentationszentrum/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">NS-DOK</a> sind im Begleitprogramm Filme zu sehen, die die gravierenden Folgen des Zweiten Weltkriegs für die „Dritte Welt“-Länder beleuchten.&nbsp;&nbsp;In <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/because-we-were-beautiful-1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Because We Were Beautiful“</a> begleitet Frank van Osch Jan Banning nach Indonesien, wo der Fotograf für das Austellungsprojekt “COMFORT WOMEN”, das im Kellergewölbe des NS-Dok gezeigt wird, recherchiert (9.3., 16 h).&nbsp;<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/emitai" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Emitai“</a> ist ein Klassiker des senegalesischen Kinos, in dem Ousmane Sembène eigene Erfahrungen verarbeitet, die er als Kolonialsoldat gemacht hat (22.3., 16 h).&nbsp;Außerdem <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/thiaroye-44" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Thiaroye 44“</a>, ein Dokumentarfilm, der junge senegalesische Künstler*innen und Hiphop-Musiker*innen auf der Suche nach Spuren eines Kolonialverbrechens begleitet (23.3., 16 h).&nbsp;Das monumentale Drama <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/indigenes-tage-des-ruhms-jamal-rachid-roschdy-samy-petits-fils-de-tirailleur" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Tage des Ruhms“</a> ist der wichtigste Spielfilm über den Zweiten Weltkrieg aus afrikanischer Perspektive. Er erzählt von vier Kolonialsoldaten aus dem Maghreb, die erst in Italien, dann in der Provence und schließlich im Elsass für die Befreiung Europas von der Naziherrschaft kämpfen. Der Film lief in Frankreich landesweit im Kino und löste eine breite Debatte über die Diskriminierung afrikanischer Soldaten in den französischen Streitkräften sowie bei der Auszahlung ihrer Pensionen in der Nachkriegszeit aus. Denn der algerische Regisseur Rachid Bouchareb lud zur Premiere des Films in Cannes auch Veteranen aus Nordafrika ein. In der Dokumentation <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/indigenes-tage-des-ruhms-jamal-rachid-roschdy-samy-petits-fils-de-tirailleur" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Jamal, Rachid, Roschdy, Samy …, Petits-Fils de Tirailleurs“</a> ist ihr demonstrativer Auftritt auf dem roten Teppich des Filmfestivals zu sehen (29.3., 16 h).&nbsp;Das eindringliche Drama <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/tirailleurs-mein-sohn-der-soldat" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Tirailleurs – Mein Sohn der Soldat“</a> über afrikanische Kolonialsoldaten im Ersten Weltkrieg war 2022 der Eröffnungsfilm in Cannes und ein Millionenerfolg in Frankreich. Als ein 17-jähriger Senegalese im Ersten Weltkrieg von der französischen Armee zwangsrekrutiert wird, meldet sich sein Vater freiwillig zum Kriegsdienst, um ihn zu beschützen. Die beiden werden von Afrika nach Europa gebracht, wo sie für die Kolonialmacht an der Front kämpfen müssen (30.3., 16 h).&nbsp;Der algerische Regisseur Mehdi Lallaoui wird im Mai gleich zwei seiner Filme in Köln vorstellen. <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/les-massacres-de-setif-un-certain-8-mai-1945" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Les Massacres de Sétif, un certain 8 mai 1945"</a> dokumentiert, warum der Tag des Kriegsendes in Europa bis heute in Algerien als ein Tag der Trauer gilt (10.5., 16 h). Mit <a href="https://filmhaus-koeln.de/film/sur-les-traces-de-frantz-fanon" target="_blank" rel="noopener noreferrer">„Sur les traces de Frantz Fanon“</a> präsentiert Lallaoui zudem ein Porträt des Vordenkers der antikolonialen Befreiungskämpfe Frantz Fanon. Der in Martinique geborene Revolutionär kämpfte im Zweiten Weltkrieg für das Freie Frankreich und wurde später zum internationalen Sprecher der algerischen Unabhängigkeitsbewegung (11.5., 16 h).

Die Dritte Welt im Zweiten Weltkrieg

large_6649ef903e3cbf37064fd771_Rob-Marchand-Hero.jpg

medium_6649ef903e3cbf37064fd771_Rob-Marchand-Hero.jpg

small_6649ef903e3cbf37064fd771_Rob-Marchand-Hero.jpg

thumbnail_6649ef903e3cbf37064fd771_Rob-Marchand-Hero.jpg

6649ef903e3cbf37064fd771_Rob-Marchand-Hero.jpg

Im März ist Robert Marchand mit einem Workshop zu Gast in Köln. Der Einführungsworkshop gibt einen Einblick in den Prozess der charakterbasierten Improvisation (CBI) und bietet praktische Werkzeuge für Regisseur:innen, Schauspieler:innen und Drehbuchautor:innen, die sie in ihrer eigenen Arbeit anwenden können. Der Workshop wird in englischer Sprache gehalten.&nbsp;An introduction to Character-based Improvisation (CBI) with Robert Marchand This one day workshop provides overview of the Character-Based Improvisation Process, participants get a hands-on experience of tools they can apply to their own work. Many filmmakers love the spontaneity they see in improvisations but encounter difficulties transferring that to scenes in their film. This workshop provides a clear structure for improvisations while enabling them to retain control.&nbsp;Programme: *&nbsp;Overview of the CBI Process *&nbsp;The director-actor relationship through the CBI Process *&nbsp;Creating a character from a ‘base’ *&nbsp;Taking a character into improvisation *&nbsp;Parameters for improvisations * Relationships – from first encounter onwards * The use of “Micro-narratives” *&nbsp;Expanding the world of the character *&nbsp;Taking the discoveries in improvisations back to the script&nbsp;Who is this workshop for? Filmmakers, writers directors and selected actors. If you have a project in development, bring a profile of a character. Alternatively, you can create a character from scratch: you’ll need a ‘base’, preferably a real person, to base the character on. We will be writing’ through character construction; any actors involved will be building their characters through improvisations.&nbsp;Details and registration Venue:&nbsp;Filmhaus Köln, Maybachstr. 111, 50670 Köln March the 6rd, 10am - 6pm (lunch break included) Number of participants: Maximum 12 Costs:&nbsp;60 € (including VAT)Registration open until 28.02. 2025 via <a href="https://rausgegangen.de/events/cbi-impro-workshop-2/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">rausgegangen.de</a>&nbsp;Workshop Director Robert Marchand Dr. Robert Marchand is the foremost expert of the CBI Process. He has created workshops for actors, filmmakers and writers in many locations and many languages. He conducts special workshops for various acting and film academies, arts bodies, theatre companies and individuals as well as mentoring filmmakers at every stage of their projects, running dedicated workshops tailored for their specific needs. He is also an experienced screen director as well as conducting significant research into improvisation in drama for his PhD thesis. His European workshop tours have included cities from Berlin to Zagreb and he now mentors emerging and established filmmakers all over the world.An event by CBI w/Robert Marchend in cooperation with Filmhaus Köln.For further questions please contact <a href="mailto:marchand82@netscape.net" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Robert Marchand</a>.More info on the <a href="https://www.cbiworkshops.com/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">website</a>.

Anmeldung CBI Workshop

small_Ankündigung_VR-Kurs_Ferien.png

thumbnail_Ankündigung_VR-Kurs_Ferien.png

Ankündigung_VR-Kurs_Ferien.png

&nbsp;VIRTUAL-REALITY-KURS ZUM THEMA „ERINNERUNGSRÄUME DER FLUCHT VON DER NS-ZEIT BIS HEUTE“&nbsp;Bist du zwischen 14 und 22 Jahren alt und interessierst dich für Kunst, Design oder Storytelling? Hast du Lust, die faszinierende Welt der virtuellen Realität zu entdecken? Dann bist du bei uns genau richtig! Im Rahmen dieses Projekts führen wir Gespräche mit Überlebenden der NS-Zeit. Die eindrucksvollsten Szenen werden ausgewählt und mit Hilfe von Virtual-Reality-Technologien als virtuelle 3D-Räume visualisiert.Der Workshop umfasst folgende Themen:• Grundlagen von VR und 3D&nbsp;• Kreative Methoden zur Umwandlung analoger Arbeiten in VR&nbsp;• Storytelling-Techniken basierend auf historischen Hintergründen und die Produktion analoger AnimationenMit Virtual-Reality-Technologie kannst du in eine virtuelle Welt eintauchen und sie interaktiv erleben. Wir nutzen dafür spezielle VR-Headsets und Tilt Brush 3D Software, die es dir ermöglicht, in der virtuellen Realität zu zeichnen.Der Kurs wird von Absolvent:innen der Kunsthochschule für Medien Köln (KHM) geleitet.&nbsp;ANMELDUNGDie Teilnahme ist KOSTENLOS, Anmeldung erfolgt über Mail bei <a href="mailto:pysmenna@nsberatung.de" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Katharina Pysmenna</a> bis zum 31.03.25.&nbsp;&nbsp;KURSZEITEN UND ORTMo. 14.04. bis Do. 17.04.&nbsp; 11:00 bis 16:00 UhrSeminarraum im Filmhaus Köln, Maybachstrasse 111, 50670 Köln&nbsp;Ein Angebot vom <a href="https://www.nsberatung.de/home" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Bundesverband Information &amp; Beratung für NS-Verfolgte e.V. </a>in Kooperation mit dem Filmhaus Köln.&nbsp;

Anmeldung Virtual-Reality-Kurs

large_Plakat-flyer-quer.jpg

medium_Plakat-flyer-quer.jpg

small_Plakat-flyer-quer.jpg

thumbnail_Plakat-flyer-quer.jpg

Plakat-flyer-quer.jpg

Film Festival: Where the Wind Scatters Seeds; 7.−9. February 2025 Filmhaus KölnWhere The Wind Scatters Seeds, memories bloom from barren ground of tears in the soil, whispers of forgotten friends, shadows of distant homes, erased faces on torn photographs. Echoes of yesterday, dreams of tomorrow.&nbsp;&nbsp;Info about the festival (invitation text)Over the course of three days, a carefully curated film program, born from interdisciplinary collaboration - takes shape.&nbsp; Weaving together the intersection of memory, dislocation, and radical solidarity, the program uses film to confront, as well as imagine beyond colonial violence and the ways it warps our sense of self, community, time and space. Complimenting the film program with alternative media forms such as food, music, an interactive drawing corner &amp; a healing conversation circle, the cinema is transformed into a space for nurturing ancestral forms of belonging. It reflects on the essence of home—its presence, what it carries, and the void left in its absence. The showcased works examine the act of remembering, transforming archives into dynamic spaces for resistance, reclamation, and processes of un-learning.Curated by:Schaho BalbasVincent E.Idil Xaashi HassanJulia JesionekLan Mi LêPolina ResnianskaSarah SavalanpourShadi TabibzadehSafiya Yon&nbsp;Project Manager: Cate Lartey&nbsp;&nbsp;Info about the programs and ticketsThe festival takes place over three days. You have to get tickets for the individual programs (price range between 4-10 EUR per ticket). There is no festival pass and no day ticket. The programs are held in English. Almost all (short) films have English subtitles (a few have English language without subtitles).&nbsp;DAY 1: (dis)location within (7 february, from 18h)<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/dis-location-1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #1: (dis)location</a><a href="https://filmhaus-koeln.de/film/within-1" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #2: within</a>&nbsp;DAY 2: Our Eyes Have Exhausted the Vocabulary of Death (8 february, from 15h)<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/two-rivers-and-a-wind" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #1: Two Rivers and a Wind</a><a href="https://filmhaus-koeln.de/film/resisting-oblivion" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #2: Resisting Oblivion</a><a href="https://filmhaus-koeln.de/film/vocabulary-of-abscence-music-performance" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #3: Vocabulary of Absence &amp; Music Performance</a>&nbsp;DAY 3: Radical Kinship: Reimagining Communities Through Solidarity (9 february, from 15h)<a href="https://filmhaus-koeln.de/film/living-archives" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #1: Living Archives</a><a href="https://filmhaus-koeln.de/film/radical-solidarity" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #2: Radical Solidarity</a><a href="https://filmhaus-koeln.de/film/radical-imagination" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Program #3: Radical Imagination</a>&nbsp;+ Drawing Corner and Fundraiser for Palestine over the three days&nbsp;&nbsp;The film festival is part of <a href="https://filmhaus-koeln.de/project/new-curators" target="_blank" rel="noopener noreferrer">NEW CURATORS</a>, a project by Filmhaus Köln and <a href="https://www.adkdw.org/en/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">ADKDW</a>. Funded by the <a href="https://www.mkw.nrw/themen/kultur/kunst-und-kulturfoerderung/filmfoerderung" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ministry of Culture and Science NRW</a> and and the Cultural Office of Cologne.

Film Festival: Where the Wind Scatters Seeds;

medium_la chimera_1.jpg

small_la chimera_1.jpg

thumbnail_la chimera_1.jpg

la chimera_1.jpg

&nbsp;Eben noch im Kino, jetzt doch verpasst: wir geben zehn Filmen, die in diesem Jahr in den Kinos zu sehen waren, nochmals eine Chance!&nbsp;&nbsp;Wir starten mit „Stop Making Sense“ (GB 1984 • 96‘ • OV | 25.12., 18 h) , Jonathan Demmes Film über die legendären Auftritte der Kultband Talking Heads 1984 im Pantage Theatre in Los Angeles, der zum 40. Jubiläum in einer restaurierten Fassung erneut in die Kinos kam.&nbsp; Nach „All Of Us Strangers“ (GB/USA 2023 • 105‘ • OmU | 29.12., 20 h) von Andrew Haigh wurden wir in letzter Zeit häufiger gefragt – und auch aus unserem Kinoteam kam der Wunsch, die bewegende Liebesgeschichte von Andrew und Paul nochmals sehen zu können.&nbsp; &nbsp;Das gesamte Programm auf einen Blick:Stop Making Sense (GB 1984 • 96‘ • OV • R: Jonathan Demme) | 25.12., 18 h Perfect Days (JP/D 2023 • 124‘ • OmU • R: Wim Wenders) | 26.12., 17.30 h Watching You – Die Welt von Palantir und Alex Karp (D 2024 • 103‘ • DOK • R: Klaus Stern) | 27.12., 17 h Dune: Part Two (USA 2024 • 166‘ • OmU • R: Denis Villeneuve) | 27.12., 21 h Crossing - Auf der Suche nach Tekla (S/DF/F/TR/GEO 2024 • 107‘ • OmU • R: Levan Akin) | 28.12., 17 h Love Lies Bleeding (GB/USA 2024 • 104‘ • OmU • R: Rose Glass) | 28.12., 21 h&nbsp; The Holdovers (USA 2023 • 133‘ • OmU • R: Alexander Payne) | 29.12., 15.30 h All Of Us Strangers (GB/USA 2023 • 105‘ • OmU • R: Andrew Haigh) | 29.12., 20 h Linoleum – Das All und all das (USA 2023 • 101‘ • OmU • R: Colin West) | 30.12., 18 h La Chimera (I/F/CH 2023 • 133‘ • OmU • R: Alice Rohrwacher) | 31.12., 15.30 h &nbsp;Tickets &amp; mehr Infos zu den Filmen über unseren <a href="https://filmhaus-koeln.de/kalender" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Kalender</a> &nbsp;

Mist! Verpasst!

small_Roman_Brodmann-Anzeige_1200x720px.png

thumbnail_Roman_Brodmann-Anzeige_1200x720px.png

Roman_Brodmann-Anzeige_1200x720px.png

&nbsp;Das&nbsp;Haus des Dokumentarfilms · Europäisches Medienforum Stuttgart e.V.&nbsp;schreibt zum vierten Mal den mit&nbsp;10.000 € dotierten Roman Brodmann Preis&nbsp;aus. Er würdigt den politischen Dokumentarfilm mit starker Autorenhandschrift.&nbsp;Einreichungen&nbsp;sind bis zum&nbsp;20. Februar 2025&nbsp;möglich.Der Roman Brodmann Preis und das gleichnamige Kolloquium wurden 2022 vom Haus des Dokumentarfilms (HDF) und dem&nbsp;<a href="https://hdf.us20.list-manage.com/track/click?u=406e3551a568526406b621694&amp;id=60c91d0379&amp;e=c1c6851fcf">Institut für Medien- und Kommunikationspolitik (IfM)</a>&nbsp;gemeinsam ins Leben gerufen. Der Preis ist nach dem Journalisten und Regisseur Roman Brodmann (Bild) benannt, der für das ARD-Fernsehen zeitkritische Dokumentarfilme wie „Der Polizeistaatsbesuch“ (1967), „Die Misswahl“ (1966) oder „Der Traum vom Schlachten der heiligsten Kuh“ (1987) gedreht hat. Roman Brodmann gilt heute als der bekannteste Vertreter der sogenannten&nbsp;<a href="https://hdf.us20.list-manage.com/track/click?u=406e3551a568526406b621694&amp;id=549347eaf5&amp;e=c1c6851fcf">Stuttgarter Schule</a>, einer Gruppe von Fernsehpionier:innen beim vormaligen Süddeutschen Rundfunk.&nbsp;Ausgezeichnet wurden bisher die Regisseurin Elwira Niewiera und der Kameramann Piotr Rosolowski für&nbsp;<a href="https://hdf.us20.list-manage.com/track/click?u=406e3551a568526406b621694&amp;id=24869c8d24&amp;e=c1c6851fcf">DAS HAMLET-SYNDROM</a>&nbsp;(2022), die Regisseurin Steffi Niederzoll für <a href="https://hdf.us20.list-manage.com/track/click?u=406e3551a568526406b621694&amp;id=6290998e75&amp;e=c1c6851fcf">SIEBEN WINTER IN TEHERAN</a>&nbsp;(2023) und Farahnaz Sharifi für&nbsp;<a href="https://hdf.us20.list-manage.com/track/click?u=406e3551a568526406b621694&amp;id=3e5fd09894&amp;e=c1c6851fcf">MY STOLEN PLANET</a>&nbsp;(2024).&nbsp;Politischer Dokumentarfilm im Fokus „Als wir den Roman Brodmann Preis ins Leben riefen, stand die Verleihung im Schatten des völkerrechtswidrigen Angriffskrieges gegen die Ukraine. Ein Jahr später kam mit dem Gaza-Krieg eine neue unaufhaltsame Spirale der Gewalt hinzu. All diese Konflikte berühren auch Presse- und Medienfreiheit. Mehr denn je brauchen wir unabhängigen Journalismus und mutige Dokumentarfilme“, so Ulrike Becker, Kuratorin des Roman Brodmann Preises im Haus des Dokumentarfilms.&nbsp;Einreichungen sind bis zum 20. Februar 2025 ausschließlich online möglich. Die Statuten und das Einreichformular sind <a href="https://cloud.hdf.de/s/FFJwj8AtJqow83J" target="_blank" rel="noopener noreferrer">hier</a> zu finden. Die Verleihung 2025 findet Anfang Mai in Berlin statt.

Roman Brodmann Preis 2025

medium_bearbeitet-5481-880x587.jpg

small_bearbeitet-5481-880x587.jpg

thumbnail_bearbeitet-5481-880x587.jpg

bearbeitet-5481-880x587.jpg

&nbsp;&nbsp;Be part of the 5th edition of Talent Camp. Talent Camp offers you the unique opportunity to experience four days of meeting young film enthusiasts from all over the world, immersing yourself in&nbsp;filmmaking and film production, and reflecting on the world of cinema – on-site in Zurich during the Swiss Youth Film Festival (12-16 March 2025).&nbsp;&nbsp;Participation is free of charge and limited to 20 participants. Applications are now open until the 20th of December 2024.&nbsp;&nbsp;<a href="https://jugendfilmtage.ch/das-festival/aktivitaeten/talent-camp/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Details about the application and more info.</a>

Talent Camp

&nbsp;Am 14. Oktober 1944 kommt Udo Kier in Köln-Lindenthal zur Welt, am 14. Oktober 2024 feierte er seinen 80. Geburtstag! Grund genug für den <a href="https://koelnischerkunstverein.de/ausstellungen/udo-is-love/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Kölnischen Kunstverein</a> den Kultschauspieler unter dem Motto „Udo is Love“ in Köln mit einer Ausstellung zu ehren.&nbsp;Begleitend dazu ist in Kooperation mit dem Film Festival Cologne im Kunstverein und bei uns im Filmhaus Kino eine umfangreiche Retrospektive mit Filmen zu sehen, die Udo Kier weltweit zum Star machten. Dabei sind mit Arbeiten von Rainer Werner Fassbinder („Die dritte Generation“), Elfi Mikesch &amp; Monika Treut („Verführung: Die grausame Frau“), Lars von Trier („Europa“), Gus Van Sant ("My Own Private Idaho") und Werner Schroeter ("Goldflocken").&nbsp;Alle Filme die im Filmhaus gezeigt werden findet ihr im <a href="https://filmhaus-koeln.de/kalender" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Kalender</a>, das gesamte Filmprogramm zur Ausstellung <a href="https://koelnischerkunstverein.de/ausstellungen/udo-is-love/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">hier</a>Foto: Andrea Stappert, Udo Kier, Palm Springs 2013

Udo is Love

medium_large_Filmhaus_DSC_9313_c_Doerthe_Boxberg_95adf47ea0.JPG

small_large_Filmhaus_DSC_9313_c_Doerthe_Boxberg_95adf47ea0.JPG

thumbnail_large_Filmhaus_DSC_9313_c_Doerthe_Boxberg_95adf47ea0.JPG

large_Filmhaus_DSC_9313_c_Doerthe_Boxberg_95adf47ea0.JPG

&nbsp;"Trop" ist eine griechische Endung und steht für Wendung oder Drehung. Kinotrop ist ein Labor, das Menschen zwischen 18 und 30 einlädt, das Kino weiter zu drehen, es hin und her wenden und vielleicht sogar zu verwandeln.&nbsp;Denn das Kino steckt in einer handfesten Krise, immer weniger Menschen fühlen sich angezogen, vom kollektiven Seherlebnis. Das Labor experimentiert mit verschiedenen Formaten, mit der Frage, wie ein Kino Bedürfnisse von Menschen stillen kann, und was wir vielleicht reparieren müssen. Was bedarf unserer Fürsorge und Pflege, im Kino, in der Gesellschaft in unseren Beziehungen? Wollen wir das Kino erhalten, wenn ja, wie sollte ein Kino unserer Sehnsucht aussehen? Und in was für einer Gesellschaft wollen wir leben, in die ein solches Kino reinpasst?Anhand von einer Reihe von Terminen erkunden wir den Zusammenhang von Kino und Reparatur - auf sehr unterschiedliche Art und Weise. Mit unserem Körper, im Gespräch mit Kurator*innen, bei einem Besuch im Archiv. Einige Termine sind schon gesetzt, andere entstehen während der Forschung. Die Gruppe entscheidet, in welche Richtung es geht und wen sie einladen möchte.&nbsp;Im April/Mai wird es ein bis zwei Termine geben, die die Gruppe für die Öffentlichkeit im Filmhaus gestaltet oder organisiert. Über das Format: Einen Filmabend, einen Workshop oder eine Reparatur-Performance.&nbsp;&nbsp;MITMACHENDie Gruppe kann bis zu zehn Personen umfassen. Eingeladen sind Erwachsene zwischen 18 und 30, die Lust haben mit Veranstaltungsformaten zu experimentieren. Vorwissen ist nicht notwendig. Tendenziell solltet ihr am Freitagnachmittag Zeit für Gruppentreffen haben.Alle, die an einer öffentlichen Veranstaltung mitarbeiten, bekommen eine Aufwandsentschädigung.&nbsp;Anmeldung bis zum 16.10.2024 per Mail an Mirjam Baumert, <a href="mailto:baumert@filmhaus-koeln.de">baumert@filmhaus-koeln.de</a>&nbsp;KENNENLERNTREFFENFreitag, 18.10.2024 14:00-18:00 UhrWir untersuchen unsere eigenen Beziehungen zum Kino und zu Reparatur. Der Termin ist auch dazu da, das Projekt kennenzulernen und zu entscheiden, ob ihr Teil der Gruppe werden wollt.<a href="https://filmhaus-koeln.de/project/junges-filmhaus" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Weitere Infos</a>

Kinotrop - Kennenlerntreffen

medium_csm_in-the-name-sheherezade_oasysdigital_1074px_72096597d2.jpg

small_csm_in-the-name-sheherezade_oasysdigital_1074px_72096597d2.jpg

thumbnail_csm_in-the-name-sheherezade_oasysdigital_1074px_72096597d2.jpg

csm_in-the-name-sheherezade_oasysdigital_1074px_72096597d2.jpg

&nbsp;Das Pilotprojekt <a href="https://filmhaus-koeln.de/project/new-curators" target="_blank" rel="noopener noreferrer">NEW CURATORS</a> in Zusammenarbeit mit der Akademie der Künste der Welt präsentiert vom 26. bis 28. September das öffentliche Filmprogramm&nbsp;UNDOING IMAGES der Mentor*innen jeweils um 18 Uhr im Filmhaus.&nbsp;Ala Younis, derzeitige Künstlerische Leitung der Akademie der Künste der Welt , Künstlerin und Architektin, deren Werke durch Recherche, Kuratieren und Kollaboration geprägt sind, präsentiert zusammen mit Madhusree Dutta, Filmemacherin, Autorin und ehemalige Künstlerische Leitung der ADKDW, sowie Mohamed Gawad, Editor und Filmemacher, eine kuratierte Filmauswahl. Die gezeigten Werke beschäftigen sich mit der Dekonstruktion und Rekonstruktion von Bildern.Das Programm stellt die Auseinandersetzung mit Orten, die Suche nach Materialien und deren Wiederaneignung in den Mittelpunkt. Zudem thematisiert es die Auswirkungen kolonialer Bildwelten und bietet dadurch einen tiefgründigen und vielschichtigen Blick auf Geschichten, die in gängigen Narrativen oft unbeachtet bleiben.Mit dieser Filmauswahl möchten die Mentor*innen den Widerstand gegen die vermeintliche Unfehlbarkeit des Kinos ausdrücken – insbesondere gegen die Narrative, die durch die Magie der bewegten Bilder geformt werden.&nbsp;UNDOING&nbsp;IMAGES lädt das Publikum ein, die Kraft und die Möglichkeiten von Bildern zu hinterfragen und neu zu interpretieren. &nbsp;Tickets und weitere Infos zu den Filmen <a href="https://filmhaus-koeln.de/event/undoing-images-i" target="_blank" rel="noopener noreferrer">UNDOING IMAGES I</a> präsentiert von Ala Younis am 26. September um 18 Uhr <a href="https://filmhaus-koeln.de/event/undoing-images-ii" target="_blank" rel="noopener noreferrer">UNDOING IMAGES II</a> präsentiert von Madhusree Dutta am 27. September um 18 Uhr <a href="https://filmhaus-koeln.de/event/undoing-images-iii" target="_blank" rel="noopener noreferrer">UNDOING IMAGES III</a> präsentiert von Mohamed Gawad am 28. September um 18 Uhr&nbsp;© Narges Kalhor / Oasys Digital Production

Undoing Images

medium_IMG_4340.jpg

small_IMG_4340.jpg

thumbnail_IMG_4340.jpg

IMG_4340.jpg

&nbsp;Werde Mitglied der Jungen Festivaljury 2024! Du bist zwischen 15 und 19 Jahre alt und hast Lust, Teil des Edimotion Filmfestival zu sein?Als Mitglied der jungen Jury schaust du dir alle Wettbewerbsfilme im Bereich Spiel- und Dokumentarfilm an und entscheidest, welche von ihnen ausgezeichnet werden. Du wirst zur*zum Filmkritiker*in und diskutierst und bewertest die Filme aus deiner eigenen Perspektive. Gemeinsam mit anderen tauchst du indas Medium Film ein, erkundest es aus neuen Blickwinkeln und findest heraus, wie Schnitt die Wirkung von Geschichten verändert.&nbsp;Was bekommst du sonst noch? *Einladung zur Festivaleröffnung am 11.10. *freier Eintritt zu allen Veranstaltungen des Festivals *Familie und Freund*innen werden zur festlichen Preisverleihung am Ende des Festivals eingeladen *zwei weitere Freikarten für einen Film deiner Wahl *zwei aufregende Festivaltage mit einem netten Team, tollen Betreuer*innen und einem Blick hinter die Kulissen eines Filmfestivals&nbsp;Termine *Einführung am 10.10. 15.00 – 19.00 Uhr *Screenings der Wettbewerbsfilme am 12. (10.00 – 15.00 Uhr) und 13.10. (10.00 – 17.30 Uhr) im Filmforum und im Filmhaus *Jurytreffen und Preisverleihung am 14.10. 20.00 – 22.30 Uhr *Feedbacktreffen im November/Dezember&nbsp;Bewerbung Klingt spannend? Dann erzähl in 2-3 Sätzen, warum du gern Teil des Projekts sein möchtest und schicke eine Mail bis zum 29.09. an <a href="mailto:neldner@edimotion.de" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Jonas Neldner</a>.Mehr Infos auf der Website von <a href="https://edimotion.de/festival/sektionen/junge-festivaljury/ " target="_blank" rel="noopener noreferrer">Edimotion</a>. &nbsp;

Jugendjury bei Edimotion

Dunkelblaue illustrierte Münder, Füße, Hände und Lippen auf hellblauem Hintergrund.

Flyer Body Narratives

<h4><a href="https://backend.filmhaus-koeln.de/uploads/Audioflyer_Body_Narratives_03d9290908.pdf" target="_blank" rel="noopener noreferrer" download="download">Audioflyer zum Herunterladen</a></h4>Filmworkshop „BodyNarratives“&nbsp; Bochum Quartiershalle in der KoFabrik 9. bis 10. November 2024 von 10 bis 17 Uhr 17 bis 19.00 Uhr: interne Präsentation | Teilnahme auf Einladung der Teilnehmenden&nbsp;Wie gestalten blinde, sehbehinderte und sehende Menschen gemeinsam eine audiovisuelle Welt? In dem zweitägigen Filmworkshop experimentieren wir mit unseren Körpern und Geschichten. Wir schärfen unsere Sinne mit Bewegung und Tanz, Geräuschen und Sprachaufnahmen, Textarbeit, kreativer Audiodeskription und der Kamera. Gemeinsam erstellen wir kurze Filmexperimente. Du bekommst technische und künstlerische Unterstützung. Vorerfahrungen sind nicht notwendig.&nbsp;Probiere dich aus, drücke dich aus und spiele mit der Kunstform Film! Die Teilnahme ist kostenfrei. „BodyNarratives“ richtet sich an Menschen ab 18 Jahren und ist begrenzt auf max. 12 Personen. Wir bemühen uns um barrierearmes Arbeiten und gestalten den Workshop als gemeinsamen Lernraum. Ein taktiles Bodenleitsystem ist vorhanden, Assistenzpersonen und Assistenzhunde willkommen. Bitte sprich uns zu deinen individuellen Bedarfen an.&nbsp;Das Team Wir sind fünf sehende Filmemacherinnen und -wissenschaftlerinnen: Luisa Bäde, Carmen Rivadeneira, Marie Dudzik, Ina Riedinger und Anna-Maria Nacke. Wir werden beraten und begleitet von der blinden Autorin für kreative Audiodeskription Mella Hambrecht sowie der Choreografin und Tänzerin Jana Griess.&nbsp;Fragen &amp; Anmeldung:&nbsp;bodynarratives@proton.me Eine Anmeldung ist bis zum 31. Oktober möglich.Eine Veranstaltung des Filmhaus Köln in Kooperation mit <a href="https://www.doxs-ruhr.de/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Doxs Ruhr</a> unterstützt durch <a href="https://www.koki-es.de" target="_blank" rel="noopener noreferrer">KoKi Esslingen</a> und <a href="https://www.mittendrin-koeln.de/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">mittendrin e. V.</a>. Gefördert durch das <a href="https://www.mkw.nrw/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen</a> und <a href="https://www.aktion-mensch.de/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Aktion Mensch</a>.&nbsp;

Filmworkshop für blinde, sehbehinderte und sehende Menschen

Home

Veranstaltungen

Aktuelles

SİNEMAplural Fellowship

Wes Anderson Special

Exkursion und Nachlese: goEast Filmfestival

Noch freie Plätze: Osterferienangebot

Oscars Special

Newsletter