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DIE ODYSSEE erzählt eine berührende Geschichte von zwei Geschwistern auf der Such nach einem neuen Zuhause handgemalt in Öl auf Glas. Gemeinsam schauen wir den Film, führen ein Gespräch und lernen die “Paint-on-Glass”-Animation kennen.&nbsp;Die Geschwister Kyona und Adriel leben in einem kleinen Dorf, umgeben von friedlichen Wäldern. Doch die Idylle trügt: Eines Nachts wird der Ort überfallen und die Familie ist gezwungen, vor der eskalierenden Gewalt zu fliehen. Als Kyona und Adriel bei einer Zugkontrolle von ihren Eltern getrennt werden, müssen sie ihren weiteren Weg alleine gehen. So beginnt eine heldenhafte Reise, die Kyona und Adriel über einen Kontinent voller Gefahren führt. Die beiden schließen neue Freundschaften, aber immer wieder holen sie der Krieg und ihre eigene Geschichte ein. Auf ihrer Suche nach etwas Sicherheit, lassen sie ihre Kindheit hinter sich – und werden allmählich erwachsen. Werden sie ihre Familie wiedersehen und in der Fremde ein neues Zuhause finden können?In beeindruckenden Bildern – handgemalt in Öl auf Glas – erzählt DIE ODYSSEE eine berührende Geschichte von zwei Geschwistern auf der Such nach einem neuen Zuhause. Inspiriert von der Flucht ihrer Urgroßeltern aus Odessa schuf die Künstlerin Florence Miailhe einen Film, der Jugendliche und Erwachsene gleichermaßen faszinieren wird.WORKSHOPGemeinsam mit der Animationskünstlerin Anna Mahendra aus Köln lernen wir die “Paint-on-Glass”-Animation kennen und erwecken unsere Pinselstriche zum Leben.&nbsp;Paint-on-GlassBei dieser Animationstechnik werden Figuren und Hintergründe auf eine oder mehrere übereinander angebrachte Arbeitsflächen gemalt und von oben Bild für Bild mit einer Kamera aufgenommen. Dabei wird die Glasscheibe meist von einem Leuchttisch von unten beleuchtet. Zwischen den einzelnen Aufnahmen werden die Bilder an den Stellen, an denen eine Bewegung zu sehen sein soll, weggewischt und neu gemalt.&nbsp;Dieses Angebot kann in Absprache mit uns an die Bedarfe der Gruppe/Schule angepasst werden. Melden Sie sich gerne!&nbsp;

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Flucht, Migration

DIE ODYSSEE

Bewegung, Farbe, Tanz und die Welt im Bild sind Themen, die die handverlesenen Kurzfilmreihen behandeln. Diese handverlesene Auswahl richtet sich an Kinder zwischen vier und zwölf. Im Anschluss können sie sich den Filmen über kleine künstlerische Experimente nähern.&nbsp;Im Projekt <a href="https://www.dff.film/bildung/modellprojekte/cinemini/">Cinemini Europe</a> haben diverse europäische Institutionen für Filmbildung eine Auswahl von künstlerischen Kurzfilmen für Kinder im Alter von vier bis zwölf zusammengestellt. Aus dieser Sammlung sind vier Reihen zu folgenden Themen entstanden:<a href="https://www.refreshingfilms.com/cinemini/kindergarten-schulprogramme">Die Welt im Bild</a><a href="https://www.refreshingfilms.com/cinemini/kindergarten-schulprogramme">Lass uns tanzen!</a><a href="https://www.refreshingfilms.com/cinemini/familienprogramme">Ein Spritzer Farbe</a><a href="https://www.refreshingfilms.com/cinemini/familienprogramme">Stillstand und Bewegung</a>Zu jeder Reihe bieten wir je nach Zeitumfang Gespräche und Aktiveinheiten an. In den Aktiveinheiten empfinden wir Ästhetiken der Filme nach und schaffen sinnliche Zugänge.&nbsp;

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Cinemini on Tour ist ein Teil des europäischen Projektes Cinemini Europe 2, das vom DFF - Deutsches Filminstitut &amp; Filmmuseum geleitet und gemeinsam mit der Baltic Film, Media, Arts and Communication School (BFM), der European Children’s Film Association (ECFA), dem Eye Filmmuseum, LEMONADE FILMS, dem Österreichischen Filmmuseum, der Serralves Foundation und den Taartrovers durchgeführt wird. Das Projekt wird gefördert durch das Creative Europe MEDIA-Programm der Europäischen Union. Die Reihen werden von LEMONADE FILMS verliehen. &nbsp;

Künstlerischer Kurzfilm, Filmreihe

Cinemini

Der samtene Sesselbezug auf der Haut, das Geräusch von Chips-Krümeln unter der Schuhsole und der Blick auf die Projektion im dunklen Raum – all das gehört zum Zauber des Kinos, den wir auf spielerische Weise erfahren. Gemeinsam besuchen wir die Filmvorführer*in, schauen uns alte und neue Apparaturen an, sehen einen der ersten Filme auf der Leinwand, erkunden die Materialität des analogen Films – und zum Abschluss: schaffen wir unseren eigenen Film.&nbsp; Alter: 4-10 Jahre &nbsp;

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Filmgeschichte, Filmapparate 

Den Zauber des Kinos erkunden: Wir suchen ihn hinter schweren Vorhängen, in dunklen Kammern und im Polster der Kinosessel. 

Vor dem Kino, wie wir es heute kennen, haben schon andere Apparate den Bildern das Laufen gelehrt. Wir lernen sie kennen und machen eigene kleine Filme. Ein großer Kinoprojektor wirft bunte, schnell aufeinander folgende, zu einer Bewegung verbundene Bilder auf die Leinwand. Das scheint uns ziemlich normal. Doch wie konnte es so weit kommen? Welche Erfindungen und Gedanken gingen dem Kino voraus? Wir erkunden die Vor- und Frühgeschichte mit Hilfe unseres Filmkoffers, der Apparaturen des bewegten Bildes in seinem Inneren für uns bereithält. Zudem schauen wir zwei Werke des frühen Kinos. Alter: 4 bis 12 Jahre &nbsp;

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Filmgeschichte, Filmapparate und Techniken

Zaubereien des frühen Kinos

Was heißt es verliebt zu sein, wie ist dieses Gefühl in Bildern, Texten und Tönen darstellbar? - Diese Fragen stellt Ella Rocco in CRUSHED. Inspiriert von diesem Zugang produziert die Gruppe im Workshop eigene kleine Miniaturen zu verschiedenen Gefühlszuständen als Desktop-Film.Der Workshop beginnt im Kino mit dem siebenminütigen Kurzfilm CRUSHED von Ella Rocca und geht über ein intensives Filmgespräch über in die kreative Arbeitsphase: In Kleingruppen finden die Teilnehmenden einen sinnlichen Begriff, um den sich ihre eigenen Desktopfilme drehen. Sie sammeln bildliche Assoziationen und Töne, die sie verwenden wollen, spüren online Snippets auf oder drehen eigene kleine Passagen. Anschließend bauen sie am Rechner ihr dramaturgisches Konzept für die filmische Miniatur. Der Workshop endet wieder im Kino mit der Präsentation der fertigen Miniaturen.&nbsp;Dieses Angebot kann in Absprache mit uns an die Bedarfe der Gruppe/Schule angepasst werden. Melden Sie sich gerne! &nbsp;

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Gefühle, Internet

Crushed

Filmisches Handwerk lernen durch Imitieren – das ist das Prinzip des Filmbildungsangebotes COPY CAT.&nbsp;Wie im Sport, in der Musik, beim Erlernen einer Sprache gilt: Nur durch Übung und große Vorbilder kann Meisterschaft erlangt werden. COPY CAT orientiert sich im Kursaufbau an Szenen, Sequenzen oder Einstellungen aus Filmklassikern, deren Technik im Kurs besprochen und in praktischen Einheiten neu interpretiert wird. &nbsp;&nbsp;

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Die Entwicklung und Erprobung des Kurses wurde finanziert durch das Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes Nordrhein-Westfalen.&nbsp;

Filmgeschichte, Filmmontage, Schauen und Machen

Copy Cat - Wir kopieren uns durch die Filmgeschichte.

Schauspielworkshop mit Charakter basierter Improvisation, Schreibwerkstatt und KurzfilmdrehErst werden anhand spielerischer Übungen aus unterschiedlichen Schauspiel-methodischen Ansätzen (Tschechov/ Meissner/ CBI) die Spieler*innen dabei unterstützt, eine eigene Figur zu erschaffen.&nbsp; In einem nächsten Schritt treffen die erfundenen Figuren in angeleiteten Gruppenimprovisationen aufeinander. Aus diesen Begegnungen werden einzelne Szenen entwickelt. Das „Imaginieren und Schreiben" einer eigenen Figur kann die erlernten Schauspielgrundlagen in einer sehr persönlichen, kreativen Weise erfahr- und begreifbar machen.&nbsp; Diese Szenen, Monologe und Gruppensequenzen werden schließlich mit Hilfe der Workshopleitung (Laura Hansen/Nadine Schwitter) auf eine technisch sehr reduzierte Art und Weise filmisch festgehalten. So entsteht nach einem Tag Editing ein von den Spieler*innen eigenes geschriebener und gespielter Kurzfilm. Alter: 11 bis 20 Jahre

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Schauspiel, Schreibwerkstatt und Kurzfilmdreh

Camera Acting

Kindern im Alter von 5-10 Jahren die Chance zu geben, auch ohne (gute) deutsche Sprachkenntnisse an einer Filmveranstaltung und einem interaktiven Rahmenprogramm teilzunehmen, ist die Idee des Projektes.&nbsp;Ein*e Referent*in der filmothek führt die Aktion in den Räumlichkeiten des Filmhauses durch. Verschiedene Kurzfilme kommen bei den Veranstaltungen zum Einsatz. Dabei wird den Kindern ein buntes Programm aus Animations- und Experimentalfilm geboten. Im Anschluss an den jeweiligen Film haben die Kinder die Möglichkeit, angepasst an ihr Sprachniveau oder mit Unterstützung durch Fachpersonal der Institution (Begleiter*innen mit jeweiligen Sprachkenntnissen), an einem Filmgespräch teilzunehmen. Die begleitenden Aktionen können kreativ sein oder setzen sich technisch mit dem Thema Film auseinander (z.B. Stop-Trick-Animation, Pixilation, Lichtmalerei, Greenscreen). Die Durchführung für Gruppen mit guten deutschen Sprachkenntnissen ist prinzipiell möglich. © filmothek der jugend NRW

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Ein Angebot der filmothek der jugend NRW in Kooperation mit dem Filmhaus Köln.&nbsp;

Kurzfilme mit Begleitaktionen

Kino ohne Sprachbarriere

Filmbildung Angebote

Alter:	12–15 Jahre
Zeitraum:	min. 4 Stunden
Thematik:	Flucht, Migration
Barrierefreiheit:	Gebärdensprache Leichte Sprache Audiodeskription

Alter:	4–6 Jahre
Zeitraum:	2 bis 4 Stunden
Thematik:	Künstlerischer Kurzfilm, Filmreihe

Alter:	4–6 Jahre
Zeitraum:	1 bis 1,5 Stunden
Thematik:	Filmgeschichte, Filmapparate
Gruppe:	max. 40 Kinder

Alter:	4–6 Jahre
Zeitraum:	1 bis 1,5 Stunden
Thematik:	Filmgeschichte, Filmapparate und Techniken
Gruppe:	20 bis 40 Kinder

Alter:	ab 15 Jahre
Zeitraum:	6 Stunden
Thematik:	Gefühle, Internet
Gruppe:	12 bis 24 Kinder

Alter:	6–10 Jahre
Zeitraum:	Mehrere Stunden
Thematik:	Kurzfilme mit Begleitaktionen